معرفی هنرمند؛ فرهاد فزونی

فرهاد فزونی، طراح گرافیک و تایپوگرافیست ایرانی، در سال 1357 در تهران به دنیا آمد. او در سال 1381 لیسانس گرافیک خود را از دانشگاه آزاد گرفت. در اکثر کارهای او، تایپوگرافی نقش اصلی را ایفا می کند. اما او برای کار با حروف و کلمات روش خود را دارد. شیطنت ها و خلاقیت های با نمکی نیز در کارهای او دیده می‌شود که بیننده را به تماشا وا می دارد. همانند محل تولدش، استودیو او نیز تهران نام دارد.

در ویدئویی که در ادامه مطلب آمده است، می‌توانید بیشتر با فرهاد فزونی، کارها و سبک طراحی اش آشنا شوید. بخشی از کارهای او نیز در ادامه آمده است.

   

اینفوگراف‌هایی در فضا و ابعاد واقعی

می‌دانم که همه‌ی شما اینفوگراف‌های زیادی را دیده‌اید. اینفوگراف‌هایی که علی‌رغم همه‌ی خلاقیت‌ها و تفاوت‌هایشان در یک نکته مشترک هستند. همه‌ی این اینفوگراف ها در کامپیوتر و در نرم‌افزارهای گرافیکی طراحی شده‌اند. اما نوع دیگری از اینفوگراف‌ها نیز وجود دارند که به جای وکتورها‎‌، تصاویر آماده و آیکون‌ها از تصاویری استفاده می‌شود که مخصوصاً برای این پروژه تهیه شده اند. در حقیقت شما به جای استفاده از نرم‌افزارهای گرافیکی و یا نرم‌افزارهای نمودارساز، نمودارها را در فضای واقعی خواهید ساخت.

در ادامه، 2 نمونه از این نوع اینفوگراف‌ها را که به همت استودیو coming-soon تهیه شده‌اند خوهیم دید.

معرفی هنرمند؛ مصطفی معمی وند

مصطفی معمی‌وند، در سال 1362 در مشهد به دنیا آمد. کارهای او بیشتر بر پایه خط هستند اما این امر، مانع از این نشده است که سبک خاصی برای خود نداشته باشد. مصطفی با خلاقیتی که داشته بازی‌های زیبایی با فرم کلاسیک خط ایرانی کرده است که می‌توان در تایپوگرافی فارسی او را صاحب سبک خواند.

با این که فعالیت حرفه‌ای او بیشتر در شهر مشهد خلاصه می‌شود اما گستره‌ی وسیعی را در بر می‌گیرد. تاسیس گروه هنری ملک، همکاری با شهرداری مشهد، بخش‌های مختلف آستان قدس رضوی، وزارت علوم، تحقیقات و فناوری، سازمان فرهنگی هنری شهرداری تهران، حوزه علمیه مشهد، سازمان ملی جوانان و ... به عنوان مدیر هنری و مشاور هنری بخشی از فعالیت‌های حرفه‌ای اوست. از افتخارات او نیز می‌توان به برگزیده‌شدن در جشنواره‌های شهر بهشت و بسم‌الله اشاره کرد.

بخشی از کارهای او را در ادامه خواهیم دید.

ایران جوان خواهد ماند؟ - مجموعه پوسترهای ایران جوان

چند سالی است که آمارها زنگ خط کاهش نرخ رشد جمعیت را به صدا در آورده‌اند و آنچه که واضح است این است که اگر همین روند ادامه یابد و زنان و مردان دست رد به سینه‌ی بچه‌هایی که نیروهای کار آینده‌ی کشور خواهند بود بزنند، خطرات زیادی کشور را تهدید خواهد کرد. این که چرا ما اینگونه شده‌ایم و مقصر کیست را من کاری ندارم. اما بچه‌های کارگاه تولید پوستر ایران جوان به شیوه‌های هنرمندانه‌ای خطراتی را که از این طریق گریبان ما را خواهد گرفت به تصویر کشیده‌اند.

اندکی تأمل در تماشای این پوسترها بد نیست!

هنرمند جوان، مهدی لک

مهدی لک، گرافیست جوان ایرانی، متولد شهریور 1359 است. کسانی که او را می شناسند بیشتر به واسطه تایپوگرافی‌ها و لوگوتایپ‌هایش با او آشنا هستند. در آثار دیگر او نیز تایپوگرافی یکی از نقش‌های اصلی را ایفا می‌کند. تایپوگرافی معروف "کلنا عباسک یا زینب" نیز کار ایشان است. تسلط او بر خط را می‌توان مهمترین وجه تمایز او دانست. او فعالیت حرفه‌ای خود را از سال 1380 با تاسیس آتلیه مهاجرگرافیک آغاز کرده است.

پوسترها و تی‌شرت‌های مبارزه با سرطان

چه چیز بدتر از نرفتن بیسکویت در لیوان شیر یا افتادن بستنی روی زمین یا بازنشدن یک ویدئو در یوتیوب و یا چسبیدن آدامس زیر کفش است؟

همه‌ی این اتفاقات، حسرت‌ها یا ناراحتی‌های خیلی کوتاهی را در ما ایجاد می‌کنند. در پوسترهای زیر نیز به شکل هنرمندانه‌ای این اتفاقات کوچک با بیماری سختی به نام سرطان مقایسه شده‌اند و سعی شده است که خطر سرطان به مخاطب گوشزد شود. ایده‌ی ساده‌ی این پوسترها به همراه اجرای ساده و مینیمال آن همراه با یک طنز ظریف، اثرگذاری آن‌ها را بیشتر کرده است. 

راستی وقتی یک اسباب بازی زیرپایتان برود چه احساسی دارید؟

مجموعه‌ای ازکاورهای سی دی

مجموعه‌ای که در ادامه آمده است، بخشی از طراحی‌های کاور سی‌دی با موضوعات مختلف در سال‌های اخیر است. آنچه که می‌تواند برای مخاطب ایرانی بیش از همه جالب باشد، خلاقیت نهفته در آن‌هاست. چرا که در نمونه‌های ایرانی در بهترین حالت فقط بر روی طرح گرافیکی سی‌دی و کاور آن تمرکز می‌شود و نمونه‌هایی که خارج از فرم‌های کلاسیک و تکراری قالب‌هایی نو بیافرینند و سعی در همگامی بیشتر محتوای داخل سی‌دی و ظاهر آن کنند به ندرت به چشم می‌خورد.

در هفته‌های آینده به نمونه‌های داخلی این عرصه از هنر گرافیک نیز خواهیم پرداخت.

نگاهی به پوسترهای فیلم در دهه شصت

همیشه که اینطور نبوده که الان هست. قدیم و البته نه خیلی قدیم ، برای ساختن پوستر فیلم زحمت می‌کشیدند و وقت می‌گذاشتند و به آن اهمیت می‌دادند. همچنان که برای خود فیلم هم اهمیت قائل بودند و برای تولیدش مایه می‌گذاشتند. صنعت فیلمسازی هنوز دست بساز و بفروش‌ها (بخوانید بساز و بندازها) نیفتاده بود و فیلمسازی یک اعتبار و شان و مقامی داشت. درباره اینکه فیلم خوب می‌ساختند یا بد ، بحث نمی‌کنم. می‌گویم که برای فیلمی که می‌ساختند ارزش قائل می‌شدند و همه جوره برای آن زحمت می‌کشیدند. کارشان هر چه بود باری به هر جهت نبود. همه زندگی‌شان وقف فیلم می‌شد و هیچ مرحله‌ای از فیلم را "بزن و برو"یی نمی‌ساختند. حساب بزن و بروها از حساب فیلمسازها جدا بود. تهیه‌کننده و فیلمساز هزار دعوا و اختلاف که با هم داشتند ، سر یک چیز به توافق رسیده بودند و آن این بود: تولید فیلم با ساختمان‌سازی و گاوداری و سمساری متفاوت است. اگرچه برای این مشاغل هم باید بی‌خوابی کشید و دائم فکر کرد و وقت گذاشت. توافق کرده بودند که چه پول داشته باشند و چه نداشته باشند ، نباید سرهم‌بندی کنند و چنانکه امروز متداول شده همه چیز را بی‌خیالی در کنند. برای همین حتی پوستر و سردر هم برایشان مهم بود.

موشن‌گرافیک‌های راه روشن و فن‌آوری هسته‌ای

چهارشنبه‌ی هفته‌ی قبل، 20 فروردین و روز ملی فن‌آوری هسته‌ای بود. یاقوت با یک هفته‌ تأخیر این رویداد را تبریک می‌گوید و به همین مناسبت دو موشن گرافیک را برای شما گردآوری کرده است.

تا چندی قبل، اینفوگرافیک پدیده‌ای نو در گرافیک ایران محسوب می‌شد. اما اکنون باید بیشتر به موشن‌گرافیک‌هایی که به نحوی اینفوگراف‌های متحرک هستند توجه بیشتری کرد.  در این دو موشن گرافیک نیز  که یکی به همت بچه‌های آتلیه 3در4 آماده شده‌است و دیگری را نیز بچه‌های خانه‌طراحان آماده کرده‌اند ضرورت و استفاده‌های فن‌آوری هسته‌ای به زبان تصویر و بسیار گویا و همینطور با رنگ‌ها و فرم‌های اثرگزار بیان شده است. در هردوی آن‌ها نیز از سبک طراحی تخت استفاده شده است.

با ما همراه باشید.

نگاهی به کارهای بن بری یکی از طراحان گرافیک فیس بوک

بن بری (Ben Barry) یکی از طراحان آزاد (freelance) است که در بروکلین نیویورک زندگی می کند در سابقه کاری وی همکاری با فیسبوک در کالیفرنیا هم دیده می شود. وی از طراحان آزاد نسبتاً پر کار است که در پروژه های هنری بسیاری کار کرده است. یکی از ویژگی های کاری او شرکت در فعالیت ها و پروژه های گروهی است. زمانی که در ایران حرف از کار گروهی به میان می آید غالباً به ضعف های این موضوع اشاره می شود و وقتی ما به فعالیت های هنر های تجسمی در کشور خودمان دقت می‌کنیم متوجه ضعف زیادی در این امر می‌شویم از این جهت در این شماره از خبرنامه بر آن شدیم که یکی از طراحان آزاد جوانی که نسبتاً هم همکاری های گروهی خوبی داشته است را معرفی کنیم، فراموش نکنید که طراح آزاد بودن به معنای کار و فعالیت در انزوا نمی باشد و برای پیشرفت و پرورش خلاقیت لازم و ضروریست که با دیگران همکاری کنیم و روحیه کار گروهی را داشته باشیم.